NEW LOOK

Titta, så här ser jag ut nu!! När min frisör Caroline på Koivisto/Karlsson satte saxen i mitt långa hår kände jag ett otroligt rus, en enorm känsla av att leva i nuet. Håret är ju trots allt en väldigt stor del av ens identitet och det var ett stort steg att göra en sådan förändring.

Benjamin plåtade lite bilder på reslutatet med sin mellanformatskamera Mamiya 7, på Millesgården. En mäktig plats som jag verkligen kommer att återkomma till. Kan tänka mig ett besök där varje årstid. Så vackert.

Jag lever

Hej där kära läsare. Stort absence här, då jag i år har fått uppleva Black Friday från handelns perspektiv, och har hoppat in som både order-admin och lagerpersonal på jobbet. Saknar mina vanliga Web Editing-rutiner, men snart är stormen – eller snarare orkanen – över för denna gång. Har massa fina bilder på mitt korta hår på gång. Väntar in dem, de är precis framkallade och scannas för fullt här hemma av min ”privata” fotograf. Även en massa fina bilder på ett stylingjobb som nyligen publicerades, utlovas inom kort.

Bjuder på detta festliga kollage så länge. Kanske något för julfesten nästa vecka? Dunderfin (men svindyr) jacka från Stylein och en glamorös sammetsbyxdress från By Malene Birger. Puss!

 

 

Nytt jobb ute!

Fotograf Nina Holma/Agent Bauer Stylist Pamela Bellafesta/Agent Bauer Hår & Make up Elin Svensson/Agent Bauer Modell Michelle/LE Management Fotoassistent Fredrik Danielsson Stylistassistent Josefine Hinsegård 

Nu är äntligen resultatet av plåtningen som jag assisterade Pamela Bellafesta för någon månad sedan här. Fina höstnumret av Metro Mode damp ner i brevinkastet häromdagen, och hu så bra storyn blev. Omslaget ligger överst i min lilla tidningshög och ovan ser ni ett litet smakprov på mitt favorituppslag.

Corduroy Joy

Byxa The Cords Rosa look Céline Streetstyle The Sartorialist Detail & Other Stories 

Materialet just nu är manchester, som fått ett uppsving som ett höstens måste i garderoben. Vi ser de mjuka ränderna lite varstans och jag får nostalgi. Manchester var mitt nummer ett vardagsplagg i högstadiet då jag hade allt från guldigt beigebruna byxor till svarta manchester-leggins, vilka jag bar till mysiga koftor och skjortor under kalla och långa höstdagar. Backa tillbaka några år till så kände jag mig SÅ snygg i min laxrosa manchesterkavaj på nyår. Håller utsikt på second hand efter ett bra fynd, till dess får ovan vara ögongodis.

Bästa av basics

Tänkte ta en liten stund för att prata om mina bästa tips för en hållbar garderob. Det börjar med T-shirts och underkläder som ALLTID behövs i garderoben. Mina skönaste vardagsfavoriter har skön kvalitet och håller i en evighet. Jag pratar om WORON’s hållbara och sköna toppar och trosor samt Håndværks stilrent klassiska T-shirts av naturliga material, handgjorda i Peru och som klarar oändligt många tvättar. Köper på herr, storlek S, som har den ultimata skärningen i hals och ärmar.

Ett sätt att ständigt känna sig på topp och faktiskt utnyttja hela garderoben är att investera i en steamer. Rekommenderar en stationär version som har galghållare. Med en steamer som startar på nolltid kan du gräva fram ett skrynkligt plagg från nedersta hörnet i byrån och få det att se ut som nytt på några minuter. Min kommer från The Steamery, är en dröm att använda (särskilt på silkesplagg) och kostar väl spenderade 1600 kronor. Funderar även på att införskaffa en resesteamer, för ja, man blir beroende av släta plagg…

*Ej sponsrat inlägg

 

Valerie SS18 skapar längtan

Stylist Pamela Bellafesta Hair Elin Rudh // Davines Makeup Elin Svensson // Pür Nails Frida Selkirk

Hjälpte Pamela med att sätta ihop lite looks för ett par veckor sedan och fick vara lite ”fittingmodel” inför Valerie-visningen som ägde rum förra torsdagen. Dessa två outfits är mina favoriter. Det är något organiskt levande och modernt somrigt över plaggen i kollektionen samtidigt som de osar exklusivitet… Ta mig till italienska rivieran och klä mig i detta, tack. Man kan aldrig vara för uppklädd.

 

Fashion Week / Kulturjournalistik

Mellan den 30 augusti till 1 september pågår Fashion Week Stockholm, denna runda visas SS18 upp. För att följa visningarna kan ni kolla på fashionweek.se som gör livesändningar. Har i år bara möjlighet att besöka en visning. Tidigare idag såg jag Stylein på Grand Hotel, för att ett par timmar senare sitta på ett snälltåg mot Malmö. Introduktionsdagar i kursen jag ska läsa sammanfaller typiskt nog just med Fashion Week. Men hänger ej läpp, ALLT går att se på sociala medier och det ska bli riktigt kul att kicka igång kursen i kulturjournalistik!

Ska man välja en visning att gå på, är det i regel Styleins. Elin har ett fantastiskt öga för design och man blir alltid lugn av hennes visningar. De visar på stilsäkerhet och följer inte gärna trender. I år gick tonerna i bränt orange, djupt blått och silkigt silver och lekte med skärningar och volymer. Visningen lyftes upp av den vackra lokalen med takmålningar och klassisk musik, vilket förstärkte en känsla av tidlöst mode som tar plats i en kulturell värld.

Möten och minivisning

Jacka Weekday Skjorta Acne Studios Jacka Stine Goya

I veckan har jag assisterat Pamela och sprungit runt på presskontor och lånat kläder till nästa Metro Mode-plåtning (numret kommer ut i September, glöm inte att prenumerera, skickas hem gratis). Hittade massor av fina höstkappor och gosiga tröjor. Var igår med och hjälpte till med en liten visning vid presslunch för Soft Goat ute vid Bockholmen, där herrarnas höstcashmere stod i fokus. Supervarm dag! Stökade efter det med bud och hängde upp de lånade plaggen på kontoret. Ska bli så kul med plåtning igen!

Gala

Klänning, Deitas, Kavaj, COS, Väska, The Row, Sko, H&M, Läppstift, Lancôme, Örhänge, Sara Robertsson

Gjorde ett gäng roliga plock när jag sökte ett intressant jobb… Just detta är bland det roligaste jag vet – att skapa vackra kollage. Drömde mig bort till höstens galor och röda mattor där materialkrockar och modiga färgkombinationer skulle vara komponenter i en vinnande look.

Unik/Stapel

Jeansplagg är en stapelvara i en klassisk sommargarderob. Från shorts till jacka… Nyaste tillskottet är denna fina klänning ur Acne Studios SS16-kollektion, som jag hittade på Judits. Älskar hur detta material leker i de oväntade detaljerna där en assymetrisk klänning vackert framhävs av ett kjolparti undertill. Kan varieras i oändligheter. Pösig kostymbyxa plus Birkenstocks till eller varför inte bära över en långarmad polo när hösten närmar sig? Kommer att bli en kär vän, det känner jag på mig.

Tre är en trend: Street-logomania

Sensommarens sneaker visar upp en kaxig logotyp, eller snarare namnteckning, och detta på ett rent streetinfluerat sätt (ex: graffiti, klotter). Som en spegling av logomania men på ett mer avslappnat vis. Kan inte låta bli att undra om det är Marant i egen hög person som hastigt skrivit ned ISABEL MARANT…

Logomania har under åren kommit och gått; det har under de senaste säsongerna fått ett ansiktslyft genom märkens ständiga samarbeten, i den utbredda ”collab-culture” som är loggoförsedd med unika samarbeten som sätter fart på konsumenterna. Ett exempel är modehuset Vetements som kollektion efter kollektion kommer med nya skrällar. Det som började med att uppröra de oinvigda, med dyra DHL T-shirts, har nu blivit en självklarhet och att kopplas med ett av modets just nu hetaste märken är åtråvärt, men hur länge kommer samarbeten som dessa att kännas autentiska? När kommer gränsen vara nådd för denna modecykelns gång?

Som född på nittiotalet är jag uppvuxen i en värld av logotyper och marknadsföring, inte minst av sig själv. Nike eller Adidas? J.L eller WESC? Valen visas upp och en kategoriseras in. För många, många år sedan satt jag och skrev på mina första röda high-top converse (som då redan hade några år på nacken och fått sällskap av fler färgvarianter), vilka kom att bokstavligen kommunicera vem jag var och vad jag gillade för okända människor. Har kvar dem i garderoben som en liten tidskapsel till vem jag var då.

Gellért

Baddräkt Weekday Byxa Rejina Pyo Tröja Cedric Charlier Sko Mercedes Castillo Väska Loewe Handduk Totême 

I ovan moodboard har jag inspirerats av en bild tagen i Gellértbadet i Budapest. En vacker byggnad med makalösa badavdelningar med pampiga detaljer och dekorativt kakel som jag aldrig sett det förut – en kreativ skapelse. Knapparna i byxorna matchar väggen jag lutar mig mot – med utsmyckningar som kontrasterar mot de stora blå plattorna. Hade gärna packat ned detta i min resväska, imorgon ska jag hälsa på i Malmö och sedan åka vidare till skönaste Öland.

Att odla kreativitet

Har arbetat som frilansande stylist och stylistassistent i Stockholm i ungefär ett år, allt sedan min kandidatexamen i modevetenskap. Akademiska studier sägs vara ett kvitto på att man som person har nått självständighet och kan skapa struktur, egenskaper som är viktiga inom stylistyrket där det krävs bland annat mötesbokning, planering och ansvar över lånade plagg etcetera.

Utöver modevetenskap studerade jag kreativitetspsykologi. En av de lärdomar som etsade sig fast var att den högsta formen av kreativitet är troligare att uppstå ju mer gedigen kunskap man samlar på sig om sin domän, i kombination med hur mycket praktisk övning som faktiskt utövas i ämnet. Detta innebär att man observerar och lär av andras misslyckanden och vinster. Alltså ser de beprövade metoderna som en tillgång och adderar dessa en ny tanke som utvecklar idén. Kanske i form av en layout som känns mer tidsenlig.

Från ELLE’s hemsida år 2010 som visar den trendiga millitärjackan. Hela artikeln hittar du här.
Ett solglasögonplock från juni detta året, skapad av Jenny på ELLE. Kreativ lösning med GIF?

Att ständigt samla inspiration och skapa olika moodboards är därför en viktig och nödvändig del av arbetet. Under processen sållas idéer, bildsnitt, poser och stylingarrangemang och slutligen har man skapat sig en uppfattning om vilka slags bilder man själv vill bidra med. Har under året preppat ungefär 90 plock och visst känner jag att övning ger färdighet. Tidigare krävdes det en större brunn av material att sålla bland, medan jag nu redan kan skissa en plan i huvudet medan jag väljer ut produkter, dessutom har en rutin blivit inarbetad gällande ordning och reda.

Tittar då och då in hos StyleBy för inspiration, gillar Elinas plock lite extra mycket.

De individuella plaggen kan vara fina var för sig, men i ett kollage är det viktigt att skapa en harmonisk blandning och samtidigt iscensätta stilkrockar som gör det intressant och nyskapande. Looken ovan skulle kunna vara inspirerad av Jane Birkins klassiska sommarstil, med ett par oväntade detaljer och med några moderna inslag känns den uppdaterad och fräsch.

Ny epok för Carin Wester

Snow on the 10th of May visade sig vara mer sant än någonsin. Det kändes därför inte lika olustigt som vanligt att kika på något ur en AW-kollektion då en fortfarande bär den förra höstgarderoben fast vi gått in i tidig sommarsäsong. Igår visade Carin Wester, grundare av Carin Wester samt Frida Tham, designchef på Åhléns mode upp delar ur sina höstsläpp för nylanserade Carin Wester på Åhléns. Nyheten är alltså att Wester nu är konsult för Åhléns som har Tham som chef över modet. De berättade om samarbetet som tar till vara på Carin Westers arkiv där de hämtar mönster och inspiration till snitt och form. Tanken är att skapa gamla favoriter i uppdaterad tappning, med maskulina och skräddade referenser ur Carin Westers DNA, som får samsas med en ny mjuk och feminin sida.

En detalj de håller fast vid är att plåta med polaroid, så som Carin Wester plåtade sina lookbooks i företagets begynnelse.

Resultatet är härligt att klämma på. Rent taktilt känns produkterna som Åhléns-plagg (Ex. Wera Stockholm), men de ser ut som att komma direkt från garderoben hos den spännande kusinen med världsvan stil. Sorgligt men samtidigt förståeligt att märket har valt att leva vidare i ett annat sammanhang. Det som å ena sidan kommer att saknas är tyngden i de gamla plaggen som verkligen andades kvalité, men det blir å andra sidan spännande att se hur märket kommer få ny energi och nå ut till det svenska folket på ett helt annat sätt.

Den 16 augusti släpps den första kollektionen från det exklusiva samarbetet, City Stories.

Sista rycket, april

Väska House of Dagmar Kjol H&M Loafers Acne Studios Oversized T-Shirt Weekday Trenchcoat Mackintosh Örhängen Ûterque

Ja nu är det banne mig snart maj. Maj, maj måne jag kan lura dig till Skåne. Favoritmånad nummer ett, inte bara för att jag fyller år då, utan för att det är då sommarens första dagar brukar visa sig. Varvid ett par vintervita ben får se solen för första gången på väldigt länge. Är i år sugen på jeanskjol igen, har nog inte burit det på ett decennium.

Mönsterdröm

Scarf Tôteme Klänning By Malene Birger Sko Céline Byxa Weekday Blus H&M Hatt Rosie Assoulin

Om solen och graderna hade visat sig från sin skönaste sida så hade jag sprungit ner till bageriet och köpt morgonfrallor i de här randiga karameller till byxor i sällskap med en mönstrad överdel. Helst med hatt på huvudet och en och annan rolig (och dyrbar) accessoar. En salig blandning kan ibland skapa den bästa symmetrin. Vi får alla hålla tummarna för bättre väder nästa vecka, okej?

Abstrakta blommor

Filippa K har tidigare tagit in konstens värld i sitt universum. Denna höst fortsätter de att utforska det området i sin AW 17-kollektion. Printet ovan är en av deras kommande mönster, inspirerat av konstnären Cy Twombly och föreställer ett abstrakt blommönster. Ett modernt inslag bland de klassiska enfärgade plaggen. Praktiska element lånade från menswear med sköna skor och fickdetaljer är välkommet, inte minst i min garderob.

Tips! Herrkollektionen har även en hel del guldkorn, inspirerad av gamla fiskare. Stylas med fördel oversized på tjejer.

Gult är fult

Catwalk Freya Dalsjø SS17, Bark privat, sko COS, Outfit Caves Collect 

Så lyder ordspråket. Mode har ofta en vurm för just det fula. Ingen hade väl någonsin trott att Birkenstocks skulle bli modernt? Gult har alltid varit en av mina bästa färger på kläder. Passar utomordentligt med 70-tals mode och går att blanda in fint med det minimalistiska. Skorna är från COS, och kommer användas flitigt i vår/sommar. Ja, eller under hela året som det blev med mina superslitna vita kärlekar som spelat ut sin roll.

En intressant värld.

Time goes by, och nu har ännu en modevecka gått av stapeln här i Stockholm. Älskar att vara en osedd observatör vid dessa tillfällen då det är så mycket florerande personligheter runt omkring som är oerhört intressanta att ”avkoda”. Hur tänkte de kring valet av den outfiten och vad säger dessa kläderna om bäraren? Vilket leder vidare till frågan om streetstyle-fenomenet för här om någonstans är folk klädda för att bli sedda. Det är galet vad kamerorna går på högvarv hos de dussintals fotografer som hägrar utanför modets ”arenor”, som t.ex. vid högkvarteret Berns där bloggare håller stadig armkrok och bekanta hälsar hjärtligt på varandra med lyftkyssar á la Parisiennes. En modevän reflekterade över att det inte är själva visningarna som är intressanta utan modeveckan är snarare ett tillfälle att komma ut och träffa sina branschkollegor och visa att man är en del av denna värld. En intressant värld.

Gilmore Girls och mode

När nyheten om den nya säsongen av Gilmore Girls släpptes blev det bråttom, jag hade inte hunnit se de gamla säsongerna. Inne på säsong 4 av sju hade jag lärt känna Lorelai och Rory relativt bra. En av höjdpunkterna med serien är att se deras outfits och hur de utvecklas genom åren. Nu har Rory just börjat på Yale och klippt sitt hår kort (Klippte mitt hår i exakt samma frisyr när jag gick på universitetet!)

When Lorelai looked fashionable while painting Luke's Diner.

  1. Lorelai är en samlare av hösta grad. Kläder i drivor och en aldrig sinande garderob. Även när hon målar om Lukes diner gör hon det med stil.
  2. Lorelai syr. Rorys balklänning (Som blir hyllad av de andra tjejerna, som blir förstummade av att hennes mamma skapat den själv). Älskar att hon fixar till gamla plagg för att passa säsongens trender enligt InStyle. Detta är att kreativt tolka modebilden utan att för det behöva köpa nytt.
  3. Kläder är en viktig och avgörande del i Lorelais frigörande från sin konservativa mor. När hon är på middag i sitt barndomshem finns det ständigt djupa värderingar att försvara sig mot och omvända.

Bildresultat för lorelai gilmore fashion quotesBildresultat för lorelai gilmore

Det ska bli så himla spännande att se vilken trend och vilka galna accessoarer Lorelai Gilmore satsar på när de visas i nutid.

Stockholm Fashion Week SS17

Två dagar har nu gått av Stockholm Fashion Week. En regnig och en solig. Har träffat massa underbara människor och sett en hel del fina plagg! Måndagen började med en artikel av Kristofer Andersson, en bomb kallad ”Den stora modebluffen”, en kavalkad av svordomar mot svenskt mode. Visst kan det finnas en del kritik att rikta mot hur modesystemet funkar – och praktiseras i lilla Sverige. Stockholms modebransch är dock så himla liten, hur skulle det kunna fortsätta rulla om modefolket började smutskasta varandra? En del kritik skulle kunna vara konstruktiv men för det mesta skulle det nog mest sänka gemenskapen.

Hur som helst lyckades jag ändå njuta lite av första visningen för min del, Stylein, och efter ett tag avdunstade också den bittra eftersmaken som ”modebluffen” efterlämnat. Stylein visade upp en riktigt fin kollektion med vackra tunna plisseringar, gammelrosa och brända toner, gula klickar och broderade blommor. Inspirationen hämtades från Mayafolkets kärlek till färg och natur men det fanns även japanska influenser då kimonon var ett av nyckelplaggen. Det var en ovanligt färggrann och detaljrik kollektion i jämförelse med Styleins ofta strikt minimalistiskt uppmålade värld.

Stand höll sin första visning någonsin och gjorde det med bravur. Från casting till musik och dynamik i vilka plagg som visades. Ville bara se mer! De lyckades med den svåra uppgiften att skapa en romantisk känsla i materialet läder och mocka, genom att leka med olika tjocklekar på det. Vackra volanger och böljande längder, jag tyckte om plaggen rakt igenom!

När By Malena visade i klassiska lokalen på Berns var det känslan som spelade stor roll. Styling med kaktusar i bakgrunden, scarf på huvudet och solkysst hy med mörka plommontoner på läpparna gav visningen en exotisk vibb. Även här hade volangerna en stor plats i kollektionen, och jag spår att det nog kommer att bli en av vårens stora trender.

CMMN SWDN är ett märke som härstammar från Malmö men just nu håller till i London. I modeveckans ära höll de en pop-up store där de en dag visade den nya kollektionen i ett rum med väggar som hade anknytning till den förra kollektionen, där de lekte med tanken om att skapa olika rum. Nytt för rummet var det sandtäckta golvet vilket var en härledning till vårkollektionens känsla, där fransar, ränder och små detaljer på annars enfärgade plagg var en av modeveckans höjdpunkter. Nu kommer tiden då killar tar makt över färgen rosa på riktigt. Härligt!

Fantastiskt duktiga Fadi el Khoury höll en mindre visning inne på NK. En klänning i taget visades i takt med klassiska toner och med en rosbeklädd bakgrund. Haute couture som tog plats, men ändå kändes minimalistisk i jämförelse med exempelvis Ida Sjöstedts design. Ida Sjöstedt på Berns var som det brukar vara, fullt med folk och fullt med energi. Finast var de vita långklänningarna i ny tappning som inte alls kändes för mycket bröllop.

8
Jag och Pamela innan Greta Grams visning på auktionsverket.

Ännu en Malmö-härstammande designer, Greta Gram, imponerade. En välbalanserad kollektion visades på auktionsverket, och tonerna för våren var rött, vitt, ljust guld och svart. Vackra dimensioner och perfekt skurna plagg i design som känns modern och i tiden men också kan bli klassiker i konsumenternas garderob. Greta auktionerade även ut plagg direkt från catwalken i samarbete med Tradera. Detta för att ifrågasätta modesystemets nuvarande upplägg. Teknologin gör ofta att kollektionerna hinner kännas ”gamla”när de väl är ute i butik ett halvår senare, eftersom kedjor gör snarlika kopior direkt efter att visningarna hållits.

Ida Klamborn höll en intressant visning som innehöll många tolkningsdelar, där bild (stjärna), text (porr) och musik (om starka kvinnor) bildade en komplett förståelse för temat som var ”mjuk porr”, något som även förstärktes av materialval. En ny silhuett för våren var kjolen med volang som fortsatte ut från plagget i kombination med en lite längre sweater. Det bästa med Klamborns kollektioner är att hon verkligen går in för ett ämne och utforskar det helt orädd för att uttrycka något oväntat. Exempelvis kalkerade hon en onanerande kvinna ur en porrfilm och använde denna kalkering till ett t-shirt-tryck.

Det kommer bli spännande att följa resterande visningar runt om i världen med det jag redan sett på hemmaplan att förhållas till (se alla visningarna här). Just nu pågår New York fashion week, som går att följa på vogue.com.

Filosofering kring sommargarderoben

Sommaren är kort, det mesta regnar bort

Har inte ens hunnit använda kjol, och redan har halva juni gått. Snart är det bara två månader kvar av vad som räknas som sommar. Har inte heller handlat några specifika sommarkläder i butik i år. Rean på H&M’s sommarkläder började igår. Trots tidig måndagmorgon var butiken fylld till bredden med maniska individer med hopp om att rädda sin sommargarderob, som kommer att kännas utdaterad och löjlig när höstens första kollektioner snart ramlar in.

Året runt, samma jag

Klädsäsongerna går så fort att det blir nästintill lönlöst att investera i säsongsspecifika garderober. Tänker att det är bättre att satsa på en komplett garderob som kan få vara den den är, året runt (Inte för att vara kritisk mot en somrig look, utan mer mot själva systemet som stressar igenom säsongerna). En bestående garderob med bra basinnehåll och de speciella plagg som gör dig till du, som representerar dig som individ. Sedan kanske en går in på valfri kedja en dag på rean och hittar en helt fantastisk baddräkt. Låt den då få en plats i din garderob på grund av definitiv kärlek och inte till en följd av en slentrian konsumtionshets. Slit ut plagget till sin sista tråd och låt det sedan vandra vidare i klädernas livscykel är mitt mantra.

Några ”sommarplagg” som skulle kunna tänka sig flytta in i min året runt-garderob:

1-12-22952-S16_collection1Filippa K, sommarbyxor i hållbart material.44995237JH_13r_f

 

Stella McCartney har sedan start arbetat för hållbarhets- och etiska frågor. Biella Shirt Toteme
Totême skapar plagg i åtanke på en långlivad garderob.

De nya tvillingarna

Eftersom mitt stjärntecken är tvillingar roar det mig att tvillingar just nu är på modet. Inte tvillingar i form av faktiska sådana med blodsband, utan i modevärlden har begreppets innebörd en mer stilistisk betydelse. Det är #doubletrouble om man matchar sina kläder i färg, trend och form eller så är en #twins om en köper likadana skor som sin bästa vän.

Starka tillsammans

Kanske är det en avsaknad av att ha en tvilling på riktigt och kunna vara lika stiliga och tighta som Mary-Kate- och Ashley Olsen är med varandra, eller är det att ha en bundsförvant vid ständigt återkommande modeevent (så en därmed slippa posera ensam på streetstylefoton) som lockar. Kanske är det att kunna föra en liten rebellisk aktion mot individualismen i stort som frestar? Oavsett kan det finnas flera fördelar med att para ihop sig med en likasinnad. Men precis som när man klädde sig likadant som sin syster när man var liten kommer relationen att utvecklas. Vad ska man sätta för regler och när blir det dags att klä sig individuellt igen?

twinning

 

twinning

twinning
Bilder: Vogue

Vidare läsning: 1. Tvillingtrenden kan också vara en lösning på problemet att bli kär i samma kläder som en kollega också har, något Vogue har rett ut åt oss.  2. Hur snyggt är inte modereportaget stylat av Pamela Bellafesta i nya Metro Mode?! Framsidan är klockren! 3. Bloggen We Are Twinset.

Mode blir globalt

1989-1999

Detta var årtiondet då mode blev globalt enligt boken Fashion since 1900 av Valerie Mendes och Amy de la Haye. Detta fick mig att fundera på nittiotalets återkomst i modebilden och varför den sker just nu. Ja, förutom att mode går i cykler då.

På senaste tiden har det varit en snackis inom modevärlden kring modesystemets och den faktiska modeveckans närliggande kollaps. Kanske tittar designers i backspegeln och minns storhetstiden för det globala modet, och vill på detta sätt ta ett steg tillbaka i rätt riktning? För vad hade hänt om säsongerna hade accelererat? Vad tror ni?

Fortsatt läsning

1. Modeveckans framtid (med fokus på Stockholm) i min kandidatuppsats på Lund University Publications.
2. Kika på det festliga, men förenklade diagrammet nedan som illustrerar en trends livslinje. Där verkar inget särskilt ha haft sin peak på 90-talet, utan allt är halvhett!

fashioncycle

Anthony Vaccarello

 

Slampiga kjolar från Vaccarello.

Är den korta frasen som jag minns särskilt väl från en artikel jag hittade för ett tag sedan. Poängen med just den delen av artikeln var att man på en arbetsplats inom mode bör (snabbt) ta reda på mer fakta om chefen nämner  en viss kollektion eller en designer som en aldrig hört talas om, eftersom kunskap är makt. När jag läste artikeln i fråga visste jag inte vem Anthony Vaccarello var och är, och googlade därför. Därefter var det inte så mycket mer med det. För någon vecka sedan ramlade jag slumpmässigt över namnet igen när jag läste en artikel på New York Times hemsida.

Detta kändes som ödet. Kan en utan fotografiskt minne minnas alla designermärken som finns, memorera alla viktiga modevisningar som någonsin visats? Som visades långt innan jag ens hittat till style.com (sedermera Vogue Runway)? När ett namn som Vaccarello korsar ens vägar två gånger på kort tid blir det dock väldigt tydligt. Detta namnet är ett namn som måste finnas i mitt vokabulär. Därför började jag att göra en mindre research på denne mystiska designers liv, likt den modevetare jag faktiskt är. En sådan som samlar på sig kunskap allt efter vägens gång.

Från Fendi och framåt

Anthony Vaccarello föddes år 1982 i Belgien, men har rötter i Italien. Han studerade sculpture på La Cambre och vann första plats på Hyères International Festival of Fashion and Photography, med en kollektion som var inspirerad av porrstjärnan La Cicciolina. Han lyckades fånga Karl Lagerfeldts uppmärksamhet och började därefter arbeta hos Fendi, ett av de stora italienska modehusen, som designer för deras pälslinje. Sedermera arbetar han som creative director hos Versus Versace som även de har ett vågat rykte.

Det är mycket kax

Var det första jag tänkte när jag ramlade in på Vaccarellos hemsida och hittade videon för SS16.

För att bära plaggen bör man:
1. Vara en tuff brud.
2. Vilja vara en tuff brud.

Det är kul och fascinerande när ett märke bygger upp en så tydlig bild av vem en Vaccarello-konsument är eller kan bli. Vilka krafter som adderas till ens personlighet när man tar på sig ett av deras plagg! Det är också väldigt imponerande när en kollar igenom kollektionerna från 2012 och framåt, kan man se en tydlig bild av märkets DNA, som utvecklas i takt med tiden men ändå står fast vid sin specifika kodning.

Frågan är om vi i skandinaver har tillräcklig med skinn på näsan för att bära denna typ av kläder i större utsträckning. Kanske termen ”Vaccarello” är dömd att vara en referens i modevärlden, på vilken nivå av slampig en kjol ligger? Men även om de sticker ut för sina korta kjolar, har de mycket annat att ge i modevärlden. Genom att hålla fast vid kjolarna är de, medvetet eller omedvetet, en röst för tjejer och kvinnors rättighet till att bära kortkort oavsett vilken kjollängd som för tillfället anses vara korrekt.

Kolla in resten av deras höst/vinter-kollektion för 2016 här, ett litet urplock visades överst i artikeln. 

Uppdatering

På självaste första april släpptes nyheten att Heidi Slimane lämnar rollen som Yves Saint Laurent (YSL) creative director och att efterträdaren, enligt rykten, skulle bli Anthony Vaccarello. Detta konfirmerades snart. Det spännande är att det blev en så stor grej, och efter att kvickt ha torkat sina tårar började helt plötsligt hela modeinternet jubla över Vaccarellos nya jobb. Redan 5 dagar efter, tog det en liten stund att hitta artikeln på Business of Fashion’s hemsida och Vaccarellos ”5 minutes of fame” är över för denna gång. Men nu är vi nog många fler som har lagt honom på minnet. YSL minsann!

”His modern, pure aesthetic is the perfect fit for the maison. Anthony Vaccarello impeccably balances elements of provocative femininity and sharp masculinity in his silhouettes. He is the natural choice to express the essence of Yves Saint Laurent. I am enthusiastic about embarking on a new era with Anthony Vaccarello, and together bringing the maison further success.” – Francesca Bellettini 

Att trendspana

Modeveckorna är snart över, vilket också innebär att ens överbelastade instagram-flöde lugnt kan återgå till normalt tillstånd. För det har varit ett himla skrollande den senaste tiden. De branschmänniskor en följer går på samma visningar och publicerar således nästan identiska foton från dessa.

Befinna sig i framkant

Fördelen med att följa modeveckan på detta sätt, är att när vissa plagg eller specifika silhuetter uppmärksammas mer än andra, går det att utröna vilka unika delar ur kollektionerna som lär bli trendsättare för säsongen. Detta i en kombination med att kolla igenom kompletta lookbooks (exempelvis här) på dina favoritmärken skapar en bra överblick om vilka trender som skymtar i horisonten som kommer att passa ens i högsta grad personliga stil. Det allra roligaste med att följa modeveckorna världen över är att det lätt går att anamma många looks redan nu. Något som kan åstadkommas genom att använda plagg som redan finns i ens garderob, lägga lite tid på styling och komplettera saknade detaljer med secondhand.

Det är mycket roligare att ligga ett steg före det som är ”inne”. När en trend slår igenom hos allmänheten är du redan mästare på stilen och har gått vidare till att förutspå nästa stora grej!

Hoppas att du har inspirerats till att trendspana lite. Pluggade förresten trendanalys/omvärldsanalys i modevetenskapsprogrammet, något jag kan dela med mig lite djupare kunskaper av i ett annat inlägg om ni vill. Tänkte nu visa några favoriter från de senaste visningarna samt tolka och applicera dessa. (För de som likt mig inte har ekonomin att klicka hem dessa diamanter bara sådär). Först ut är:

Céline

Foto: Monica Feudi / Indigital.tv

Hos Céline såg vi många härliga materialval. Tunga och taktila tyger med vidd. På denna modell hämtar jag accessoarinspiration. Skärpet som hänger lite nonchalant på höften är ett klockrent vis att ta till sig säsongens många flärpar och fladdrande tygremsor på ett mer kontrollerat sätt! Är dessutom helt galen i stora örhängen, så mina gamla godingar kommer definitivt att plockas fram igen (efter en tids minimalistiskt tänk kring smycken).

Beundrar sättet de har varvat de tunga byxorna med en ultratunn tröja som slickar sig mot skjortan som förnims undertill. Ser ljuset i tunneln och ett slut på att försöka släta till tyg som korvar sig… nu ger det snarare en taktil look att kunna se hur plagget reagerar på att bli instängt mot ens kropp.

Vi har förstått att polokragen är här för att stanna. Men färgerna går totalt mot den ”traditionella” höstpaletten. Kanariegult är tonen som kommer att ersätta det murriga mörka i höst. Mitt i optimismen tar den glittrigt gosiga tröjan oss tillbaka till höstkänsla.

Stella McCartney

Foto: Yannis Vlamos / Indigital.tv

Vad jag älskar med Stella McCartney är att hon kämpar för att skapa miljövänligt mode. Därför passar jag på att förespråka ”man tager vad man haver” genom denna look. Sist jag var i London införskaffades en jumpsuit i grå flanell, vilket känns som ett helt rätt köp när jag ser denna bilden från Stella McCartneys visning. Tillsammans med min orangea kimonokavaj (en favorit som har några år på nacken), ett par vita sneakers (ett av mina ständiga basplagg) och en svart pösig läderväska har jag gjort en snabb tolkning av denna look, hämtad rakt ur min befintliga garderob. Kommer även att låna min sambos marinblåa flanelljacka från Lee flitigt i vår, som ser på pricken ut som den ovan!

Inspiration till en flörtigt modern silhuett hämtar jag här. Bomberjackan har varit med oss ett tag nu, men Stella krymper ner den till en feminin variant där midjan blir tydligt markerad och skapar snygga proportioner med den på håret ankellånga klänningen. Och just det, helsvart är aldrig helt fel.

John Galliano

Foto: Luca Tombolini / Indigital.tv

Sambons gamla flanelljacka, som jag pratade om, har nästan denna färg. När det gäller höstkollektionerna, läggs mycket fokus på ytterplaggen. Detta är ett plagg som är värt att investera lite mer i eftersom en kommer att bära den dagligen under många månader och förhoppningsvis komma tillbaka till den ett flertal säsonger eftersom mode går i cykler. Jackor är därför också ett plagg som lätt kan fyndas på secondhand i bra kvalité. Galliano utmanar den klassiskt men uppdaterade trenchcoaten, som synts på flertalet visningar i olika material, detaljer och färger.

Blir även väldigt sugen på att göra en comeback i boxarskor som andas mitt barndoms 90-tal. Låta en huvtröja skymta under rocken för att bli en korsning mellan Rocky-uppföljaren Creed och ultrahypade Vetements. Min lillasyster kommer att ångra sig tusenfalt att hon gav bort sin vita, ludna tröja till mig förra hösten. Här är den återigen, men med längre ärmar. Får töja ut dem på min när den är nytvättad så ska det nog ordna sig. Och skorna? Fruktansvärt fina.

Givenchy

Foto: Monica Feudi / Indigital.tv

Givenchy

Givenchy får stå för min festlook. Den lilla svarta i tvådelad version där magen får kika fram. Bronsdetaljerna står för blinget och de små röda markeringarna fungerar lite som varningssignaler, ”Rör inte min mage!”. Halsduken låter helt enkelt läggas över axlarna. Kaxigt.

Givenchy

Sist men inte minst ger jag er denna look. Givenchy är ett modehus som visar att många mönster inte behöver betyda kaos för ögonen utan istället skapar vackra riktningar i samspel med varandra. På tal om ögon, ges även en lektion i sminkning där fokus ligger på dessa. Det gäller bara att öva och öva för att behärska denna skarpa utstrålning.

Applåder till er som har stannat kvar hela inlägget, det värmer!

Franska knutar

Jag älskar att starta små personliga projekt. På senaste tiden har ett av dem varit att lära mig att brodera. Efter en snabb research kring olika metoder, fastnade jag särskilt för ”franska knutar”. Kanske för att själva begreppet låter så vackert i sig. De ser förtrollande lätta ut att göra och är ett bra sätt att skapa originella attribut och vackra effekter på plagg som saknar passion.

Broderi i sig har varit på tapeten ett tag. Spana bara in hur Make It Last bloggare Camilla Engström broderar hela konstverk på skjortor, underkläder, med mera. Så imponerande. Susie Lau uppmärksammade idag malaysiska @motoguo vars bokstavliga broderi är en fin liten pik mot modet och dess system i stort. 

frontrowmode

Det känns därför extra fint att få se hantverksarbetade plagg (vilket även gör det svårare att kopiera…) exempelvis klänningen ovan i trendfärgen aprikos ur Chloés AW16-kollektion som för bara några timmar sedan visades på Paris modevecka. Chloé som vanligtvis är ett väldigt romantisk och feminint märke, visade med denna kollektionen en, för dem, ovanligt rockig variant av elegans med sotade ögon, läderoveraller och svarta sjalar virade runt halsen. Nu när även detta modehus visat sin mörka sida är officiellt höstens trend spikad: punk.

Vårlängtan och Goya

Längtar så det pirrar i hela kroppen efter vår nu. Att så smått kunna skala av lager efter lager av plagg. Vi i södra Sverige välsignades med tre soliga dagar i rad, men vaknade till snö på taken och grå himmel denna morgon. Det enda rätta är att försöka sudda ut de gråa tonerna från näthinnan och istället låta oss inspireras av alla färgglada kläder som kommer ut i butikerna nu. För ”du ska inte tro det blir sommar, ifall inte nån sätter fart” heter det ju. Mitt hjärta dunkar lite extra för Stine Goyas vackra S/S 16 plagg och jag hoppas att kunna unna mig någon (eller några) av de vackra färgklickarna till våren. Diggar hur det livliga mönstret i kombination med en lite kortare A-linjeformad jacka ger härliga vibbar av 60-tal.

Selfpromoting: Front Row

På Chanels Haute Couture show i Paris igår, satt Elle Sveriges chefsredaktör Cia Jansson bakom supermodellen och instagramstjärnan Cara Delevingne. Delevingne anlände med en stor varglik hundvalp i famnen och blev därmed ett ännu större blickfång än vad hon redan är. Blev nog en hel del aaww och trånande blickar från publiken.

Cara-Delevingne-Brings-Dog-Chanel-Couture-Show-2016Grymma Cia på Chanels stora visning i sina snygga tonade brillor. Karls musa Cara huserar på Front-Row förstås, klädd i Chanel från topp till tå.

 

Men när det kommer till oss vanliga, dödliga människor då? Som inte var på Chanels visning.

Det känns som om vi behöver promota oss mer än någonsin. Det är så lättillgängligt. Alla kan. Alla bör. Ibland behöver man ta en liten paus. Lägga bort mobilen från matbordet och njuta av sitt sällskap. För ännu är jag inte i närheten så stor som Cia, Cara eller Karl. Kanske om jag anstränger mig tillräckligt mycket på Instagram och Twitter detta året… Och min tanke är bekräftad, jag borde köpa mig en cockerspanielvalp att hålla mig sällskap på fashionabla tillställningar.

Skor, livets drivkraft

Tidigare idag när jag stod i duschen och tankarna flödade lika fritt som vattnet, slog det mig att min dag blir väldigt mycket mer effektiv när jag har skor på mig – även om jag råkar befinna mig hemma i den 42 kvadratmeter lilla lägenheten. Är skor den moderna människans fotbojor? Som får oss att faktiskt få kraft att utföra något och befinna oss i nuet. Vidare funderade jag på vad skor faktiskt symboliserar. Att vara ute på språng, medan att vara barfota eller i socklästen snarare förknippas med ledighet.

Skor-chanel Kanske våra spanska vänner var tidigare med att inse att det finns skillnad på skor och skor. Att behålla skorna på inomhus är vanligt i många länder, som Spanien och USA, något vi svenskar oftast fnyser åt (även om vi, läs jag, är stora fans av värmande innetofflor). Men de är också mer förmögna att ta på sig ett par riktigt festliga skor vid lediga tillfällen än vad vi är. Kanske på grund av klimatet som är mer tillåtande för öppna klackar. Men hey, det är ingen ursäkt!

Sandaler är ett av de mest primitiva plaggen som finns. De skapades av de antika egypterna, grekerna och romarna som med enkla lädersulor skyddade sina bara fötter. I boken ”Banbrytande Mode” skriver Karina Ericsson Wärn att man i det antika rom kände igen prostituerade genom de höga klackarna. De höga skorna alltid har provocerat och är ett plagg som skapar stora vågor i den allmänna diskussionen än idag. Kan tjejer ha på sig vad de vill, utan att mot sin vilja skicka ut signaler om att ”dörren står öppen”?

För att göra ett gigantiskt hopp i tiden, blickar vi tillbaka till den glammiga tidsperioden år 1990-2000. Då kom de eleganta klackarna tillbaka in i modebilden med stora designers som Manolo Blahnik och Jimmy Choo som klädde kändisarna. Gatumodet representerades ambivalent nog av dekorerade flip-flops och bekväma Birkenstocks som de självklara casual (och mer primitiva) sommarskorna. Huvudkaraktären i serien Sex & The City likväl ikonen Carrie Bradshaw älskar skor, särskilt Manolos. På ett besatt, nej faktiskt maniskt sätt, är hon en äkta shoeaddict. Vilket jag och otaligt många andra känner igen sig i.

Det är en viss känsla med nya skor. Som om man kan åstadkomma precis vad som helst. Det perfekta paret förmedlar makt. Självkänsla. Får en att sträcka på sig lite extra. Paulo Nutini sjunger ”I put my new shoes on and suddenly everything is alright.

Det var cirka 6 år sedan jag satt på golvet hemma hos mina morföräldrar och kollade på MTV. Plötsligt presenterades denna video och låten nynnade sig med fast takt rakt in i den permanenta delen av min hjärnbank. Har sedan dess sjungit samma låt varje gång jag tar på mig ett par nyinköpta skor. Dagen då hela världen kommer att le mot en.

Vid en motgång i vardagen eller då man behöver lite extra självkänsla, är en Quick-fix att köpa ett par nya skor. Det ska dock vara kärlek vid första ögonkastet. För när jag köper nya skor, är det med insatsen att älska dem genom hela livet. Dessa vita pärlor från COS får efter febrilt letande ersätta mina gamla sönderslitna vardagssneakers (som tyvärr inte höll hela mitt liv).

Skor-Cos